La tenue de la guitare demande une certaine habitude. Pour commencer, la main gauche : les doigts doivent se positionner bien perpendiculairement au manche, en position dite «en marteau». L’idéal c’est d’avoir le pouce placé au milieu du manche :

Il faut éviter si possible ceci :

On voit ici les doigts qui s’écrasent sur le manche et  le pouce qui dépasse. Bien que beaucoup de guitaristes aujourd’hui tiennent mal leur manche, je recommande toutefois de prendre très tôt les bonnes habitudes. Pour la main droite nous avons plusieurs solutions : 1^er le médiator.

Autre technique, le pincé : en général, le pouce est assigné aux 3 cordes graves, l’index pinçant la corde de sol, le majeur celle du si et l’annulaire le mi aigu.

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Une dernière technique possible, le buté : le principe est de frapper la corde en alternant avec l’index et le majeur et après l’impact sur celle ci, de laisser le doigt buter sur la corde située au-dessus.  Cette façon de jouer est souvent utilisée en musique classique.

Pour commencer je vous propose une progression très simple de 3 accords majeurs, RE LA et SOL qui peuvent être utilisés dans « joyeux anniversaire ».

Dans un premiers temps, frappez chaque accord 4 fois vers le bas, le plus régulièrement possible sur les temps. Je conseille de jouer au métronome, chaque coup durera une noire.

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Je propose maintenant ce titre d’Hugues Aufrais, “Santiano” en tonalité de Lam :

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Une dernière progression d’accords majeurs sur un reggae en tonalité de Sol majeure.

Vous trouverez les positions d’accords dans la fiche « accords enrichis »

En musique l’on dispose de 12 notes,  qui  sont placées sur des cases. L’intervalle entre 2 cases se nomme « demi-ton ».

Ces 12 notes composent ce que l’on appelle, «l’octave »

DO RE MI FA SOL LA SI DO, plus les notes altérées,  DO dièse ou RE bémol – RE dièse ou MI bémol – FA dièse ou SOL bémol – SOL dièse ou LA bémol – LA dièse ou SI bémol.

DO dièse et RE bémol occupe la même case : on choisira de dire DO dièse ou RE bémol en fonction de la tonalité de l’œuvre interprétée, ou de la gamme utilisée.

Vous avez ci-dessous la disposition des notes sur la corde de MI .

(Les lignes horizontales représentent les cordes, les lignes verticales les barrettes de séparation des cases de la guitare. Les cordes graves, donc les plus grosses, sont en bas).    J’utilise le chiffrage américain pour SOLb (Gb).

Leçon 2 : quelques accords

Nous allons commencer par jouer quelques accords très simples sur un blues en 12 mesures. Dans chaque mesure, nous aurons 4 temps.

Chaque rectangle représente une mesure de 4 temps.

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Frappez simultanément les notes en jaune avec le médiator. Vous devez jouer une fois sur chaque temps, donc 4 fois par mesure.

Il est possible de remplacer les accords à 2 sons que nous avons utilisés précédemment par des accords parfaits majeurs.

La gamme diatonique est une gamme à 7 notes, c’est la gamme de base de la musique. Je l’appelle la « gamme  mère ».  Elle peut aussi porter le nom de  « gamme naturelle ».  DO RE MI FA SOL LA SI DO est la gamme diatonique de DO majeur. On peut noter qu’il y a un ton entre chaque note, sauf après MI et après SI ou l’on a un demi ton.

Les différentes positions de la gamme de DO majeure

Il est important de jouer en aller retour avec le médiator, un coup vers le bas, puis, sur la note suivante, un coup vers le haut. Respectez bien les doigtés de la mains gauche, 1 = index, 2 = majeur, 3 = annulaire, 4 = auriculaire. Vous trouverez sur le dessin ci-dessous un exemple.

Les flèches indiquent le sens des coups de médiator, les numéros indiquent les doigtés à utiliser. Je recommande de laisser l’index en place au moment ou vous jouez la 2^ème note, puis de laisser l’index et l’annulaire en place au moment de jouer la 3^ème note, jusqu’au changement de corde. Je recommande aussi de ne pas tenir les doigts trop éloignés du manche.

Nous avons vu plus haut les positions de la gamme diatonique majeure de DO majeure. Nous allons maintenant voir comment cette gamme est construite, afin de pouvoir retrouver les autres gammes diatoniques majeures.

Pour trouver les notes de la gamme de DO diatonique majeure, nous allons partir de l’accord de Do majeur. L’accord de Do est construit avec une fondamentale, une tierce majeure qui se trouve à 2 tons de la fondamentale, et une quinte juste située à 3 tons et demi de la fondamentale.

Do, Mi, et Sol sont 3 des notes de la gamme de Do.

Nous allons prendre la quinte (sol) de l’accord de Do et la transformer en fondamentale d’un nouvel accord majeur.

Si et Re font aussi partie de la gamme de Do. Nous allons maintenant prendre la fondamentale de l’accord de Do, et la transformer en quinte d’un nouvel accord majeur.

Fa et La sont aussi dans la gamme de Do.  Si l’on remet tout dans l’ordre chronologique, on obtient :  Do Re Mi Fa Sol La Si Do. La gamme de Do est donc l’amalgame de 3 accords majeurs « Do – Sol et l’accord de Fa ».                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                          Autre exemple avec la gamme de Sol diatonique.

Si l’on remet toutes les notes dans l’ordre chronologique, on a la gamme de Sol majeure :  Sol La Si Do Re Mi Fa# Sol.

Il faut préciser que le Fa# est une note à part entière. Certains élèves ont tendance à la considérer comme une « sous note ». Il n’en est rien. Le rôle de chaque note dépend de sa place dans la gamme.

Nous allons prendre un dernier exemple, pour être complet, avec la gamme de Fa. Comme pour la gamme de Do et la gamme de Sol je pars de l’accord de Fa majeur,

Nous allons maintenant étudier la gamme diatonique de LA mineure.

Comme pour les gammes diatoniques majeures, nous allons partir de l’accord de Lam pour trouver les notes de la gamme de Lam.

Ces 3 notes sont la fondamentale « La », la tierce mineure « Do », qui se trouve à 1 ton et  demi de la fondamentale, puis la quinte juste « Mi » à 3 tons et demi de la fondamentale.

Nous allons prendre la quinte de l’accord de Lam et la transformer en fondamentale d’un nouvel accord de Mim.

Nous avons trouvé une tierce mineure « Sol » et une quinte juste « Re » qui font faire parties de la gamme de Lam.

Maintenant, je vais transformer la fondamentale de l’accord de Lam « La » en quinte juste  d’un nouvel accord, pour ensuite aller à rebours afin de trouver la tierce mineure et la fondamentale de ce nouvel accord mineur.

Nous avons donc reconstitué  l’accord de Rem, avec «  Re en fondamentale, « fa » en tierce mineure, et “La”  en quinte juste.  Ces notes viendrons s’ajouter à celles trouver dans les accords de Lam et de Mim.

Si nous faisons l’amalgame de toutes les notes contenue dans ces  3 accords ainsi trouvés, en remettant les notes dans l’ordre chronologique, nous avons la gamme mineure suivante :

LA    SI      DO     RE     MI     FA     SOL     LA

On peut noter que les notes de la gamme de Lam sont identiques à celles de Do majeure.  On dit que la gamme de Lam et celle de Do sont relatives. Chaque gamme majeure est relative avec une gamme mineure. Autre exemple : la gamme de Mi  mineur est la relative de celle de  Sol majeur, celle de  Ré mineur est la relative de celle de Fa majeur. On remarque la distance d’un ton et demi entre les 2 toniques. la gamme de Do majeure et la gamme de La mineure partagent les mêmes positions.

Nous avons vu dans le chapitre sur les gammes diatoniques que la gamme de DO était construite ainsi :

DO    RE     MI     FA    SOL     LA      SI     DO

Si je retire à cette gamme le 4^ème et le 7^ème degré on obtient :

DO     RE      MI      SOL     LA     DO

C’est-à-dire une nouvelle gamme que l’on nomme pentatonique de DO majeure.  « Penta » veut dire « 5 » en grec, donc une gamme de 5 notes.  L’utilisation de la gamme pentatonique est devenue très fréquente ces dernières décennies avec l’arrivée du blues et des musiques issues du blues.

Si je prends maintenant la gamme diatonique de LA mineure :   LA   SI    DO    RE    MI     FA     SOL     LA et que je retire le 2^ème et le  6^ème degré, on obtient la gamme de LA mineure pentatonique : LA  DO   RE   MI   SOL   LA.

Il ne faut pas oublier que la gamme de LA mineure et la gamme de Do majeur sont aussi relatives dans le mode pentatonique et que les grilles utilisées pour LA mineur sont aussi les grilles de DO majeur.

Les positions de la gamme pentatonique de Lam et DO Majeur.

Nous avons vu dans le chapitre précédent les gammes pentatoniques, exemple Lam :

LA    DO     RE      MI      SOL        LA

Si j’ajoute à ces 5 notes la quinte bémol, ou « blue note »,  ici MIb  on obtient la gamme blues de LA.

LA    DO      RE      MIb     MI      SOL     LA

Il faut préciser que la gamme blues a comme base une gamme pentatonique mineure, ce qui peut être troublant, car on l’utilise sur un blues en LA majeur.

Les positions de la gamme blues de La :

Les accords parfaits sont des accords à 3 sons : le 1^er se nomme la fondamentale, le 2^ème la tierce, c’est-à-dire la 3^ème note après la fondamentale, et la quinte, la 5^ème note après la fondamentale.

J’utilise le chiffrage américain pour des raisons pratiques :

Quand la tierce se trouve à 2 tons de la fondamentale, on dit qu’elle est majeure, c’est elle qui donne le caractère majeure à l’accord. La quinte se trouve toujours à 3 tons et demi de la fondamentale. On dit que la quinte est juste. La tierce mineure se trouve à 1 ton et demi de la fondamentale.

Nous allons maintenant étudier les accords parfaits majeurs et mineurs à la première position, c’est-à-dire près du sillet.

Les chiffres dans les cercles correspondent aux doigts :

1 = index – 2 = majeur – 3 = annulaire – 4 = auriculaire.

Sur les schémas ci-dessous, ne pas oublier que les basses sont représentées par les lignes du bas.

Je vais  donner dans ce chapitre plusieurs exemples de rythmique dans des styles différents.

1er exemple  en MIm

Cliquez ici : Fichier guitare pro 1

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Un exemple  de rythmique boogie en LA

Cliquez ici : Fichier guitare pro 2

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Un autre thème dans le même registre :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 3

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Cette rythmique se joue en MI  dans un style un peu « hendrixien »

Cliquez ici : Fichier guitare pro 4

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Je vais aborder maintenant un chapitre sur le « riff », le riff est une suite de notes ou d’accords de quinte qui se répètent en boucle, Jimi Page a été un des tous premiers guitaristes à utiliser cette façon de jouer, en général on utilise une distorsion ou un « overdrive », vous pouvez écouter « whole lotta love » sur l’album de Led Zeppelin II ou « Cochise » de Tom Morello qui sont des exemples typiques.

La tonalité est MIm, sur une base de doubles croches (1/4 de temps), attention à la première note du riff qui est placée à contre temps entre le 2ème et le 3ème temps :

Cliquez ici : Fichier guitare pro

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cet exemple se joue en Mi mineur :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 5

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Encore un exemple mais en FA# mineur attention aux quarts de soupir :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 6

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Je vais donner maintenant un exercice sur une rythmique type « heavy metal »

Comme sur le 3ème exemple, j’étouffe la basse « mute » avec la paume de ma main droite à la hauteur de chevalet, vous pouvez déplacer la paume sur les cordes jusqu’à trouver le bon compromis, ni trop étouffé ni pas assez.

La tonalité est LA mineur, la basse se joue « à vide », cette rythmique se joue avec des croches :

Cliquez ici : Fichier guitare pro

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Un autre exemple de rythmique heavy metal en MI mineur :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 7

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Même genre en FA# mineur :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 8

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Maintenant je donne cet exemple de rythmique type heavy metal en jouant l’accord avec la quinte en basse ce qui donne un aspect « lourd » :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 9

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Ces derniers temps beaucoup de groupes de « metal » privilégient un accordage particulier, 1 ton en dessous avec la corde de MI à 2 tons sous l’accordage standard ce qui donne des riffs avec de grosses basses :

Cliquez ici : Fichier guitare pro 10

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Nous allons maintenant étudier la suite d’accords de “Michèle”, une chanson des Beatles. Dans cette chanson les accords sont assez simples à jouer,  même si le passage entre le DO et le SI 7 peut présenter quelques difficultés.

Chaque rectangle représente une mesure à 4 temps. Attention à la 5^ème mesure : nous avons 2 accords dans la même mesure.

Je  note ci-dessous en tablature l’intro, qui sert de pont aussi entre le refrain et le couplet. Les 6 lignes représentent les 6 cordes.  Attention, les graves sont en bas, les chiffres sur les lignes représentent les cases sur lesquelles vous devez jouer.

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Une autre progression :    “Wish you were here” des Pink Floyd

Maintenant une progression très répandu dans le jazz, le II V I.

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Vous trouverez les positions d’accords dans la fiche « Les accords enrichis »

le « I   IV V » du blues,

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Il est possible de varier cette suite sur le blues en remplaçant le LA7  de la 2éme mesure par un RE7, le MI7 de la 10^ème mesure par un RE7, et en plaçant un turnaround (tourne autour) sur les 2 dernières, afin de boucler le cycle des 12 mesures :

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Pour finir, “Foule sentimentale” d’Alain Souchon,